设计和体验主导着虚拟现实相关的服务计算。例如，总部位于伦敦的虚拟现实初创公司melody VR允许用户直接在家观看售罄的演出。 VR为前n会员制作了一场VR音乐会，并通过自己的应用程序进行了现场表演。与全球650多个音乐家团体和三大唱片公司合作，用户可以随意选择他们想要的位置。数据库现在包括音乐会和全景音乐视频，价格从1到10不等。
另一个利用虚拟现实改善现场娱乐的项目是为作曲家。与不同，观众不能自由选择视角，但他们可以选择是自己观看还是与他人一起观看。在后一种情况下，观众可以实时与他人聊天，甚至知道自己是否与他人有共同的兴趣。
相反，场馆等服务是未来VR音频娱乐体验，可以设定方向和氛围，但在现实世界中，娱乐行业的商业模式和设计实际上是复制到其他媒体形式。因为很多现场娱乐工作者VR的大优势是提高活动的接近度，但在大多数情况下，这里所谓的“接近度”的本质是非常被动的。参与的观众和提供剧本的观众一样，所以他们只能体验西瓜的表面。但在现实生活中，现场表演并不是一种固定的体验。因为热情的观众在人群中也处于一种社交和动态的氛围中。
因此，未来虚拟现实表演要解决的问题不是让观众接触到内容，而是让观众在虚拟环境中保持更多的社区和意识，体验真实世界的感受。
